Unser kreatives Gehirn Von Genies lernen: Was die Kunst über uns und unser Gehirn verrät — Eine kleine Geschichte der Geistesblitze

Ich muss schon sagen, diese Fülle an Quellenliteratur ist beeindruckend! Interessant und unterhaltsam sind die Einblicke in Medizin, Kunst und Geschichte. Manchmal sehr fachlich und für den Laien abstrakt und auch langweilig. Manchmal mit Besonderheiten, menschlichen Schicksalen und geschichtlichen Hintergründen. Der Autor, selbst Mediziner, nutzt seine Neugierde und die vielen Quellen trotzdem nicht zu ausschweifend. Die Kapitel von Einsteins Gehirn über Geschichte, Kunst, Musik, Literatur, Träume, Künstliche Intelligenz bis hin zu einem kurzen Einblick in die Neurowissenschaft sind prägnant und relativ übersichtlich. Der Autor berichtet und erzählt, er bleibt sachlich und wertet nur, indem er Schlussfolgerungen zieht und Ausblicke in die Zukunft im Umgang mit dem Gehirn und der Neurowissenschaft gibt. Das ist erfreulich, denn so viel wurde schon zum Gehirn geschrieben. Das Sachbuch von Mario de la Piedra Walter möchte ja besonders untersuchen, welche Rolle und Aufgaben das Gehirn hat, damit Kunstwerke entstehen. Für die verschiedenen Gebiete der Kunst greift er auf populäre Beispiele, Besonderheiten der Forschung zurück und erzählt von bekannten Künstlerleben. Man bekommt den Eindruck, man müsse eine abnorme Veranlagung haben oder besondere Gene, um Meisterwerke zu erschaffen. So ganz habe ich den „Weg“ der Kreativität nicht immer verstanden. Was ist mit den „normalen“ Menschen, woraus schöpfen sie ihre Kreativität? Besonders die Aussagen über die Künstliche Intelligenz waren interessant. So komprimiert und spannend kann man das nicht gleich bei ChatGPT lesen. Alles in allem war das Sachbuch ein guter Zusammenschnitt verschiedener Aspekte der Gehirnforschung. Ich danke NetGalley und Diogenes für die Bereitstellung des ebooks. Und dem Autor für seine wunderbare Mühe und das Ergebnis!

Kreativität klingt zunächst nach Geistesblitz, Inspiration und diesem geheimnisvollen Moment, in dem plötzlich etwas Großartiges entsteht. Mario de la Piedra Walter schaut allerdings nicht verträumt in den Künstlerhimmel, sondern greift gedanklich zum neurologischen Sezierbesteck. Keine Sorge, auf dem Küchentisch landet dabei niemand. Höchstens ein paar romantische Vorstellungen vom genialen Künstler. Besonders spannend fand ich die Verbindung aus Medizin, Psychologie und Kulturgeschichte. Dostojewski, Frida Kahlo, Kandinsky und weitere bekannte Persönlichkeiten erscheinen hier nicht bloß als außergewöhnliche Talente. Der Autor untersucht, welchen Einfluss Krankheiten, Wahrnehmungsstörungen und neurologische Besonderheiten auf ihr Schaffen gehabt haben könnten. Da ertappt man sich schnell bei der Frage, ob manche Kunstwerke ohne Schmerz, Einschränkungen oder ein etwas anders arbeitendes Gehirn überhaupt entstanden wären. Trotz des wissenschaftlichen Themas liest sich das Buch über weite Strecken erstaunlich lebendig. Die vielen Beispiele geben den Erklärungen ein Gesicht und sorgen dafür, dass es nicht nach trockenem Lehrbuch schmeckt. Ganz ohne Denksport geht es allerdings nicht. Einige medizinische Passagen verlangen Aufmerksamkeit und manchmal musste mein Gehirn kurz eine Kaffeepause beantragen. Ein wenig vorsichtig sollte man bei der Verbindung zwischen psychischen oder neurologischen Auffälligkeiten und großer Kunst bleiben. Nicht jede Besonderheit macht automatisch kreativ und nicht jedes Genie braucht eine Diagnose. Der Autor bewegt sich häufig spannend auf dieser schmalen Linie, auch wenn einzelne Schlussfolgerungen etwas spekulativ wirken. Unterm Strich ist das ein kluges, ungewöhnliches und anregendes Sachbuch. Danach betrachtet man nicht nur berühmte Kunstwerke anders, sondern hört dem eigenen Kopf bei seinen kleinen Geistesblitzen aufmerksamer zu.

Wie funktioniert Kreativität? Wie hängen Psyche, unser Gehirn und das Talent zu Künstlerischem zusammen? Mit dem Besteck des Neurologen seziert Mario de la Piedra Walter die Kulturgeschichte und zeigt, was es braucht, damit ein Kunstwerk in die Welt kommt. Ob Dostojewski, Frida Kahlo oder Kandinsky – oft sind neurologische Besonderheiten oder Ausprägungen Voraussetzung für herausragende Kunst.