Somna

Somna entführt in eine puritanische Welt zwischen Schuld, Sinnlichkeit und innerem Erwachen. Erzählt wird in zwei kontrastierenden Zeichenstilen – einer realistisch, einer traumverloren – die den Bruch zwischen Realität und innerem Erleben visuell eindrucksvoll unterstreichen. Die Handlung bleibt bewusst vage, lebt von Symbolik, Stimmung und suggestiver Tiefe. Wer sich darauf einlässt, erlebt eine ebenso verstörende wie faszinierende Graphic Novel, die lange nachwirkt – leise, aber eindringlich.

Manche Geschichten entfalten ihre Kraft nicht durch Worte, sondern durch Atmosphäre – Somna gehört für mich genau in diese Kategorie. Die Graphic Novel erzählt von Ingrid, die um 1600 in einer puritanischen Siedlung mit ihrem Ehemann, einem gefürchteten Hexenjäger, lebt – bis ein Mord geschieht und sich etwas Düsteres über alles legt. Die Zeichnungen von Tula Lotay sind schlicht atemberaubend – sinnlich, geheimnisvoll, oft verstörend, aber immer fesselnd. Ich konnte mich kaum sattsehen an den zarten Farben, dem düsteren Licht, der Symbolik, die sich durch die Panels zieht. Die Geschichte selbst wirkt wie ein flackerndes Licht zwischen Realität und Traum – mal klar umrissen, dann wieder bewusst entrückt. Wer geradlinige Plots braucht, könnte hier gelegentlich ins Schwanken geraten. Für mich war es eher ein intuitives, fast körperliches Erleben, das weniger erklärt als gespürt werden will. Was bleibt, ist das Bild einer Frau zwischen Begehren, Schuld und Erwachen – eingefangen in einem Stil, der an klassischen Folk-Horror erinnert, ohne je plakativ zu sein. Die erotischen Andeutungen sind subtil, aber kraftvoll – ein zentrales Element der Stimmung, nie bloßes Beiwerk. Auch wenn die Handlung nicht alle Fragen beantwortet, liegt genau darin ihr Reiz. Es ist nicht das Ziel, alles zu verstehen – sondern sich einzulassen auf eine Welt, in der Sinnlichkeit, Schuld und Ohnmacht ineinander übergehen. Somna ist keine leichte Lektüre, aber eine, die sich festsetzt. Nicht laut, nicht aufdringlich – sondern wie ein Schatten über das Denken. Und genau das macht sie so besonders.

‘*‘ Meine Meinung ‘*‘ In den Zeiten der Hexenverfolgung erlebt Ingrid, die Frau eines Hexenjägers, am eigenen Leib, wie unberechenbar das Schicksal zuschlagen kann – wie schnell Angst in Denunziation umschlägt, wie rasch Lügen erzählt werden, um das eigene Leben zu retten, und wie leicht eigenes Verlangen zum Untergang führen kann. Faszinierend ist, wie eindrucksvoll die unterschiedlichen Zeichenstile die verschiedenen Erzählebenen voneinander abheben. Becky Cloonan illustriert die Realität mit klaren, präzisen Linien – ihre Bilder wirken hart, kühl und von düsteren Farben geprägt: Schwarz, Braun und Grau dominieren. Tula Lotay hingegen setzt die erotischen Traumszenen in betörend weichen, sinnlichen Bildern um. Hier herrscht ein leuchtendes Rot in allen Nuancen vor, kontrastiert von tiefem Schwarz – ein Spiel aus Leidenschaft und Schatten. Die Farbgebung verstärkt nicht nur die Atmosphäre, sie lässt die Emotionen der Figuren regelrecht aufglühen. Im Verlauf der Geschichte werden die Übergänge zwischen Realität und Traum immer fließender, sodass man zunehmend ins Schwimmen gerät – was ist noch wirklich, was nur Begehren? Besonders spannend ist Ingrids innerer Konflikt: Einerseits will sie den gesellschaftlichen Erwartungen genügen, andererseits zieht sie die Macht der Lust immer wieder in ihren Bann. Diese Szenen sind sinnlich, intensiv und mutig inszeniert – ich fand sie ausgesprochen heiß. Auch heute noch wird Frauen ihre Lust und ihr Begehren allzu oft abgesprochen. Umso wichtiger ist es, dass Werke wie dieses das Thema offen aufgreifen – dass weibliches Verlangen sichtbar, besprechbar und letztlich selbstverständlich wird. Es ist höchste Zeit, die Lust aus der Scham-Ecke zu holen. Abgerundet wird die Graphic Novel durch künstlerische Extras: Skizzen, Entwürfe und Beiträge von Kolleginnen und Kollegen, die spannende Einblicke in den Schaffensprozess geben. Diese Graphic Novel ist ein sinnliches, grausames und zugleich wunderschönes Gesamtkunstwerk - eine künstlerische wie emotionale Wucht. Von mir gibt es dafür heiße 5 Lust-Sterne.

‘*‘ Meine Meinung ‘*‘ In den Zeiten der Hexenverfolgung erlebt Ingrid, die Frau eines Hexenjägers, am eigenen Leib, wie unberechenbar das Schicksal zuschlagen kann – wie schnell Angst in Denunziation umschlägt, wie rasch Lügen erzählt werden, um das eigene Leben zu retten, und wie leicht eigenes Verlangen zum Untergang führen kann. Faszinierend ist, wie eindrucksvoll die unterschiedlichen Zeichenstile die verschiedenen Erzählebenen voneinander abheben. Becky Cloonan illustriert die Realität mit klaren, präzisen Linien – ihre Bilder wirken hart, kühl und von düsteren Farben geprägt: Schwarz, Braun und Grau dominieren. Tula Lotay hingegen setzt die erotischen Traumszenen in betörend weichen, sinnlichen Bildern um. Hier herrscht ein leuchtendes Rot in allen Nuancen vor, kontrastiert von tiefem Schwarz – ein Spiel aus Leidenschaft und Schatten. Die Farbgebung verstärkt nicht nur die Atmosphäre, sie lässt die Emotionen der Figuren regelrecht aufglühen. Im Verlauf der Geschichte werden die Übergänge zwischen Realität und Traum immer fließender, sodass man zunehmend ins Schwimmen gerät – was ist noch wirklich, was nur Begehren? Besonders spannend ist Ingrids innerer Konflikt: Einerseits will sie den gesellschaftlichen Erwartungen genügen, andererseits zieht sie die Macht der Lust immer wieder in ihren Bann. Diese Szenen sind sinnlich, intensiv und mutig inszeniert – ich fand sie ausgesprochen heiß. Auch heute noch wird Frauen ihre Lust und ihr Begehren allzu oft abgesprochen. Umso wichtiger ist es, dass Werke wie dieses das Thema offen aufgreifen – dass weibliches Verlangen sichtbar, besprechbar und letztlich selbstverständlich wird. Es ist höchste Zeit, die Lust aus der Scham-Ecke zu holen. Abgerundet wird die Graphic Novel durch künstlerische Extras: Skizzen, Entwürfe und Beiträge von Kolleginnen und Kollegen, die spannende Einblicke in den Schaffensprozess geben. Diese Graphic Novel ist ein sinnliches, grausames und zugleich wunderschönes Gesamtkunstwerk - eine künstlerische wie emotionale Wucht. Von mir gibt es dafür heiße 5 Lust-Sterne. ‘*‘ Klappentext ‘*‘ Vor dem erschreckenden Hintergrund der Hexenverfolgung in einem ruhigen englischen Dorf um 1600 verfolgt SOMNA den sinnlichen Ausbruch einer Frau aus der Enge ihrer puritanischen Welt. Ingrid ist unglücklich mit Roland verheiratet, dem Stadtvogt und obersten Hexenjäger, der zielstrebig versucht, die „Ketzer“ in ihrer Mitte zu beseitigen. Nachdem ein prominentes Stadtoberhaupt ermordet aufgefunden wird, bleibt niemand von Rolands tödlichem Kreuzzug verschont. Ingrid hat einen Verdacht, wer der wahre Mörder ist, aber während sie der Wahrheit auf die Spur kommt, wird sie selbst von einer schattenhaften Gestalt verfolgt. Ingrid findet heraus, dass sie sich zu dem ahnungsvollen Phantom auf eine Art und Weise hingezogen fühlt, der sie nicht widerstehen kann – hält dieser dunkle und verlockende Fremde vielleicht den Schlüssel zum Geheimnis in der Hand … oder wird er Ingrids Seele in den schwärzesten Kreis der Hölle verdammen?

Somna besticht mit einer sehr gut erzählten Geschichte, welche einen mitfühlen lässt, wie die Zeit für viele Menschen gewesen sein muss. Wo man von jetzt auf gleich, nur auf Verdacht und Gerücht beschuldigt, gebrandmarkt, verurteilt und getötet wurde. Besonders gut gefällt mir, dass je nach was erzählt wird, sich der zeichenstil anpasst. Die mystischen leidenschaftlichen Szenen, sind viel realer und sinnlicher dargedtellt, während die bedrolichen und bedrückenden Teile viel kälter und kantiger daherkommen. Cloonan erzählt eine erwachsene feministische und wichtige Geschichte und paart dies mit hervorragenden Können und Gefühl.