Art Die visuelle Geschichte. Über 2500 Kunstwerke von der Frühzeit bis zur Gegenwart. Präsentiert in 3000 brillanten Abbildungen und über 700 Künstle

Als Kunstliebhaberin und selbst künstlerisch tätig bin ich von dem Buch „Art: Die visuelle Geschichte“ von Andrew Graham Dixon begeistert. Das Werk ist schon für sich ein Schwergewicht mit seinen über 3 Kg und mehr als 600 Seiten in einer angenehmen Größe, die es erlauben, dem Leser in vielen gut aufgemachten Fotografien in Profiqualität nicht nur das eine oder andere Kunstwerk zu präsentieren. Auch die verschiedenen Maltechniken, Werkzeuge, Materialien und besondere Eigenheiten der unterschiedlichen Künstler werden hervorgehoben und wie sie ihre Bilder komponiert, ihnen Perspektive gegeben haben sowie der Einsatz von Licht und Schatten. Ebenso erhält der Leser einen Überblick über die in der Kunst hauptsächlich gewählten Themen: Mythos und Legende, Landschaft, Tiere, Stillleben, Portraits, Kinder, Akt, Liebe, Arbeit und Krieg. Mit der Auseinandersetzung von 22 herausragenden Bildern wie z.B. „Das letzte Abendmahl“ von Leonardo da Vinci, „Die Malkunst“ von Jan Vermeer oder Kandinskys „Komposition VII bekommt man einen sehr detaillierten Blick in die Künstlerstube und die angewandten Techniken des jeweiligen Meisters. In „Art“ wird der Betrachter chronologisch, beginnend mit der Frühzeit durch sämtliche Jahrhunderte bis in die Gegenwart geführt. Mehr als 2500 Kunstwerke bieten dem Interessierten eine überwältigende Auswahl zum Studieren und sich vertiefen. Dabei werden die unterschiedlichen Stilepochen ausführlich erklärt und lassen den Leser eine Reise rund um den Globus antreten, um die Kunst in unterschiedlichen Kulturen kennenzulernen und ihre Entwicklung zu verstehen. Kurzgefasste Biografien der Künstler begleiten deren Werke, weisen auf deren besondere Techniken hin und gehen auch detailliert auf das abgebildete Kunstwerk ein sowie die Erwähnung, in welchem Museum oder in welcher Privatsammlung es sich momentan befindet. „Art: Die visuelle Geschichte. Über 2500 Kunstwerke von der Frühzeit bis zur Gegenwart“ von Andrew Graham-Dixon ist eine wunderbare Zusammenstellung, der dem Kunstliebhaber und Kunstinteressierten einen sehr guten Überblick über herausragende Werke, die Kunstentwicklung über die Jahrhunderte sowie eine Anleitung für die Interpretation von Bildern liefert. Ein wirklich gelungenes Nachschlagewerk und absolut empfehlenswert!

"Das Werk, das man malt, ist eine Art, Tagebuch zu führen." (Pablo Picasso) Als Kunstliebhaberin und selbst künstlerisch tätig bin ich von dem Buch „Art: Die visuelle Geschichte“ von Andrew Graham Dixon begeistert. Das Werk ist schon für sich ein Schwergewicht mit seinen über 3 Kg und mehr als 600 Seiten in einer angenehmen Größe, die es erlauben, dem Leser in vielen gut aufgemachten Fotografien in Profiqualität nicht nur das eine oder andere Kunstwerk zu präsentieren. Auch die verschiedenen Maltechniken, Werkzeuge, Materialien und besondere Eigenheiten der unterschiedlichen Künstler werden hervorgehoben und wie sie ihre Bilder komponiert, ihnen Perspektive gegeben haben sowie der Einsatz von Licht und Schatten. Ebenso erhält der Leser einen Überblick über die in der Kunst hauptsächlich gewählten Themen: Mythos und Legende, Landschaft, Tiere, Stillleben, Portraits, Kinder, Akt, Liebe, Arbeit und Krieg. Mit der Auseinandersetzung von 22 herausragenden Bildern wie z.B. „Das letzte Abendmahl“ von Leonardo da Vinci, „Die Malkunst“ von Jan Vermeer oder Kandinskys „Komposition VII bekommt man einen sehr detaillierten Blick in die Künstlerstube und die angewandten Techniken des jeweiligen Meisters. In „Art“ wird der Betrachter chronologisch, beginnend mit der Frühzeit durch sämtliche Jahrhunderte bis in die Gegenwart geführt. Mehr als 2500 Kunstwerke bieten dem Interessierten eine überwältigende Auswahl zum Studieren und sich vertiefen. Dabei werden die unterschiedlichen Stilepochen ausführlich erklärt und lassen den Leser eine Reise rund um den Globus antreten, um die Kunst in unterschiedlichen Kulturen kennenzulernen und ihre Entwicklung zu verstehen. Kurzgefasste Biografien der Künstler begleiten deren Werke, weisen auf deren besondere Techniken hin und gehen auch detailliert auf das abgebildete Kunstwerk ein sowie die Erwähnung, in welchem Museum oder in welcher Privatsammlung es sich momentan befindet. „Art: Die visuelle Geschichte. Über 2500 Kunstwerke von der Frühzeit bis zur Gegenwart“ von Andrew Graham-Dixon ist eine wunderbare Zusammenstellung, der dem Kunstliebhaber und Kunstinteressierten einen sehr guten Überblick über herausragende Werke, die Kunstentwicklung über die Jahrhunderte sowie eine Anleitung für die Interpretation von Bildern liefert. Ein wirklich gelungenes Nachschlagewerk und absolut empfehlenswert!

Seit mehreren Jahrtausenden ist der Mensch künstlerisch kreativ - von den ersten Höhlenmalereien bis zur zeitgenössischen digitalen Kunst. Der wunderbare Bildband „art“ versucht die Geschichte der Kunst auf 600 Seiten vor allem visuell zu präsentieren. Und vorweg: es ist hervorragend gelungen. Zunächst werden unter der Einführung „Der richtige Blick“ Grundbegriffe der Kunst kurz erläutert, von Sujet und Komposition, über Perspektive, Malmittel, Techniken und Farbe bis zu Duktus und Textur. Anschließend wird in sechs Kapiteln (von der Frühzeit bis zur Gegenwart) über 2500 Kunstwerke aller Stile und Epochen vorgestellt. Für jede Epoche gibt es einen Zeitstrahl und kurze Informationen zu deren Ausprägung in einzelnen Ländern. Über die meisten Künstler informiert eine stichpunktartige Biografie und natürlich Abbildungen ihrer wich-tigsten Werke, wobei es auch zahlreiche Detailaufnahmen gibt, die auf Besonderheiten der Malweise oder der Gestik von Porträtierten hinweisen. Dadurch kommt der Bildband schließlich auf über 3000 Farbabbildungen. Im Durchschnitt findet man auf jeder Buchseite vier bis sechs Abbildungen, die natürlich nicht sehr groß sind, aber von einer bestechenden Druckqualität. Unterschiedliche Textgrößen und Textkästchen sorgen für Übersichtlichkeit und Abwechslung. Zu den Abbildungen der Kunstwerke gibt es auch die notwendigen Information von Bildgröße, Maltechnik, Museum usw. An den gut verständlichen und aussagekräftigen Textbeiträgen war ein ganzer Stab von Kunstwissenschaftlern und Fachberatern beteiligt. Die 600 Seiten geben nicht nur einen kompakten und doch umfassenden Überblick der Kunstgeschichte, sie liefern auch unzählige Anregungen, sich mit einzelnen Künstlern oder Themen näher zu beschäftigen. Sehr zu empfehlen!